Записи с темой: живопись (список заголовков)
15:39 

Портрет дня - Ана де Мендоса-и-де ла Серда, принцесса Эболи

In God we trust. All others must bring data.
Демонический образ принцессы Эболи, коварной злодейки-интриганки загубившей дона Карлоса и Изабеллу Французскую, несчастную молодую жену зловещего Филиппа II, известен, пожалуй что, лишь любителям классической оперы и поклонникам Шиллера. Однако же эта дама была первой красавицей при дворе короля Филиппа и играла заметную роль не только в придворных интригах. И при этом была... одноглаза.


Ана де Мендоса-и-де ла Серда, принцесса Эболи, графиня де Мелито,
герцогиня Пастрана, герцогиня Франкавилья и пр.


читать дальше

@темы: история, живопись, женщины, портрет

22:41 

просто так, потому что настроение феерично, несмотря на количество выпитого

In God we trust. All others must bring data.
28.03.2013 в 14:30
Пишет .Ju Whynot.:

.Dang Khoa Vo


URL записи

@темы: живопись, цитаты

19:00 

Полузабытые художники - Джон Петти

In God we trust. All others must bring data.
Словари и прочие российские источники весьма скупы в адрес этого живописца викторианской эпохи, пользовавшегося несомненной любовью современников. Но... слава мирская быстротечна, и мода расставляет новые акценты с каждым годом. Нынче имя Джона Петти, да и других академистов той поры, известно куда меньше, чем имена художников, входивших в круг прерафаелитов, несмотря на то, что и Петти, и прерафаелиты трудились, в сущности, в одном и том же жанре историзма, но... по разному.

Об авторе:
читать дальше


"Первые па танца"

+ + +

@темы: живопись, историзм

14:21 

Полузабытые художники - Санти ди Тито

In God we trust. All others must bring data.
Последний номер "Эксперта" включил в свой культурный раздел грустную статью о реставрации картин, современной и прежней. В ней много печального в целом, но особенно расстроил лично меня следующий пассаж: "Часто случается, что у нового владельца есть свои пристрастия и представления о том, как должна выглядеть картина, и он просит реставратора, чтобы работу изменили, «улучшили» в соответствии с его вкусом. Одним хочется ярких «звенящих» красок, другим не нравится серое небо, и его «раскрашивают» в голубой цвет. Свинцовые белила со временем обесцвечиваются, сквозь живописный слой начинает просвечивать подготовительный рисунок или темный грунт, и это тоже вызывает непонимание. Иногда такие картины, изрядно «подправленные», в буквальном смысле теряют авторство — они попадают на аукционы как работы неизвестных художников и датируются временем последних подновлений (как правило, случавшихся в XIX веке), хотя на самом деле были написаны двумя-тремя веками раньше и часто известным мастером".

В свете подобных тенденций аттрибуция картин, не имеющих подписи мастера, должна и вовсе превращаться в титанический труд, с которым современные эксперты справляются не всегда. Вот и меняют картины авторов - зайдешь на один сайт, прочтешь одно, зайдешь на другой - удивишься, узнав совершенно иное. Но это, как сами понимаете, лишь лирическое вступление к нижеследующему.

Сегодня в программе "Вспомнить всё" еще один не слишком известный итальянский художник. Точнее, известный парой-тройкой своих работ. Что, в принципе, уже недурно, согласитесь - многим повезло и того меньше...

Итак, знакомьтесь: Санти ди Тито (Santi di Tito, 1536 -1602).
О художнике

Самой, пожалуй, известной картиной Санти ди Тито следует назвать портрет Никколо Маккиавелли. Портрет этот (как и выполненные художником портреты Екатерины Медичи и Генриха IV Наваррского) писался никоим образом не с натуры - к тому времени великий куртизан и теоретик высокой политики уже несколько десятков лет пребывал в могиле. Чем руководствовался художник, не известно - возможно, деревянным бюстом Маккиавелли, хранящимся в Палаццо Веккио. Так или иначе, портрет этот сделался каноническим, и никому не приходит в голову усомниться, что мессир Никколо выглядел иначе:



читать дальше

@темы: живопись, маньеризм старый и новый, портрет

16:53 

увидено в городе

In God we trust. All others must bring data.
На небе солнце, под ногами сухо, и слабый ветер чуть колышет огромную вишневую с золотом то ли скатерть, то ли купальную простыню, вывешенную хозяйкой за балкон. Снизу ни струна, ни прищепки не видны, только тяжелое квадратное полотнище сочного "наполеоновского" цвета, и золотые мухи на нем. И, в принципе, совсем не сложно абстрагироваться от снега, деревьев и обшарпанных балконов пятиэтажки...




@темы: историзм, живопись, будни

02:57 

С днем рождения, Щасвирнусъ!

In God we trust. All others must bring data.
Пусть будет все и в изобилии - уму и сердцу, вкусу и взгляду, от маленьких радостей до огромных открытий. И наоборот. ))


@темы: живопись, прекрасные люди, натюрморт

11:34 

С днем рождения, Крысолов!

In God we trust. All others must bring data.

Дэвид Бауэрс, "Аконит"

@темы: живопись, прекрасные люди, сюр

16:06 

В пару к предыдущему посту - Кейт Перуджини и Эмма Сэндис

In God we trust. All others must bring data.
02.02.2013 в 03:18
Пишет mda_a_a_a:

Пятничное тыряние. Женская тема. Часть десятая.
Кейт Перуджини
(Kate Perugini)
1839-1929

читать дальше

Lilla's A Lady


+7

Эмма Сэндис
(Emma Sandys)
1843-1877

читать дальше

Portrait of a Girl (1860)


+11

биографии художниц взяты из Иван Мосин "Прерафаэлизм. Иллюстрированная энциклопедия"

URL записи

И еще о художницах викторианской эпохи:

Эмили-Мэри Осборн и Ребекка Соломон

Элизабет Батлер и Кейт-Элизабет Банс

Софи Андерсен и Джоанна Бойс

@темы: портрет, ноосферату, живопись, женщины, цитаты

15:47 

Портретное - Чарльз-Эдвард Перуджини

In God we trust. All others must bring data.

Фредерик Лейтон, портрет Чарльза-Эдварда Перуджини,1855 г.
Чарльз-Эдвард Перуджини (1839-1918) - британский художник итальянского происхождения, близкий к пре-рафаэлитам (скорее в силу личной дружбы, чем по художественному стилю).

Родился в 1839 году в Неаполе, куда его родители, итальянцы, ранее переселившиеся в Англию, вернулись на несколько лет. Несмотря на то, что Чарльз вырос в Англии, учился живописи он на исторической родине, а затем переехал в Париж, где с 1854 года работал в мастерской Ари Шеффера. Там он познакомился с Чальзом Диккенсом, который позировал Шефферу, а через несколько лет женился на дочери писателя, Кэти Диккенс, которая к тому времени была вдовой (Кэти Диккенс позировала многим прерафаэлитам, включая Милле, который писал с нее девушку на картине "Черный гусар";). Перуджини был близким другом Лейтона.

Среди современников Перуджини был известен жанровыми полотнами на античные, средневековые и сельские темы, однако лучшее, что у него есть, на мой взгляд - это портреты.


Кэти Перуджини, урожденная Диккенс



читать дальше

@темы: живопись, портрет, сцены из жизни

13:16 

Серому январю - солнечные акварели из Юго-Восточной Азии

In God we trust. All others must bring data.
Акрилово-акварельная живопись Джека Тиа Ки Вуна



Пишет "Культурология.ру": "Вот как бывают солнечные, позитивные люди, рядом с которыми приятно находиться и хочется улыбаться, так и с картинами, - и вроде бы ничего особенного, но есть в них что-то такое, что заставляет смотреть, рассматривать, любоваться - и улыбаться им так, будто случилось что-то хорошее. Да, случилось, - талантливый художник из Сингапура по имени Джек Тиа Ки Вун (Jack Tia Kee Woon) нарисовал потрясающие, яркие и теплые акварели, о которых и пойдет сегодня речь.



читать дальше

@темы: живопись, пейзаж

22:30 

Барочный портрет - Пьер Франческо Читтадини по прозвищу "Миланец"

In God we trust. All others must bring data.
Сетевые запасы картин полнятся с каждым днем - там, где еще вчера можно было отыскать лишь одно полотно кого-нибудь из мастеров "второго эшелона", нынче собирается целая коллекция.

Пьер Франческо Читтадини (Pier Francesco Cittadini, 1616-1681 г.) - итальянский художник эпохи барокко, известный своими портретами и натюрмортами.
Родился в Милане в 1616 (или 1613) году, но жил и работал преимущественно в Болонье. Читтадини начинал как ученик миланского художника Даниеле Креспи, но затем перешел в мастерскую Гвидо Рени, у которого перенял многие приемы, к концу тридцатых годов сделавшись уже достаточно известным самостоятельным мастером. В сороковых годах семнадцатого века посетил Рим, где много общался с французскими и фламандскими живописцами. Этот интернациональный круг художников оказал большое влияние и на сюжеты и манеру письма Читтадини, в творчестве которого религиозные и мифологические сцены уступили натюрмортам. Но наибольшей популярностью он пользовался как портретист, оставив после себя целую школу последователей. Аттрибуция полотен Читтадини достаточно затруднена в силу большого числа копий и подражателей, многие из полотен, числящихся за его именем на одних сайтах, на других уже признаны работами других мастеров. Забавно, но Читтадини редко встречается в музейных коллекциях - большая часть картин найдена на аукционных сайтах и находится в частной собственности. Наверное, в этом есть некий глубинный смысл - великим портретистом Читтадини назвать трудно, но с точки зрения истории костюма, причесок и интерьера он очень даже неплох.


@темы: женщины, живопись, мужчины, натюрморт, портрет

15:11 

С днем рождения, Contessina!

In God we trust. All others must bring data.

David Bowers(b.1956) The Rainbow Catcher(Abraxsis)

@темы: живопись, прекрасные люди, сюр

13:09 

Ну и в продолжение предыдущего поста...

In God we trust. All others must bring data.
Мишель Гарнье (Michel Garnier) - французский жанровый художник, родился в Сен-Клу в 1753 г., умер в Париже в 1819 году.
О жизни и творчестве художника известно крайне мало. Отец его служил у герцога Орлеанского, благодаря чему Мишель Гарнье, став живописцем, писал портреты членов королевской семьи. Первым полотном за его подписью является портрет герцога Орлеанского, вошедшего в историю как Филипп Эгалите, написанный в 1781 году. Скорее всего, как и его высокий покровитель (а также один из основных заказчиков - маркиз де Сен-Мар), Гарнье был масоном.
С 1785 года Гарнье начинает специализироваться на жанровых картинах. Он работает в мастерской Жана-Батиста-Мари Пьера, и в 1791 году выставляет свои картины в Салоне вместе с другими художниками академического направления.
Спокойно пережив Революцию, он, тем не менее, покидает Францию в 1801 году в составе морской экспедиции в Южные моря и 9 лет (1801-1810) живет на острове Маврикий, где преимущественно пишет пейзажи и многочисленные натюрморты, которые привозит во Францию. Последняя картина Гарнье написана в 1814 году, а пять лет спустя художник, страдавший тяжелым недугом, умирает в Париже.


Модница в галерее Пале-Рояля

и еще 20 сцен из жизни галантного 18 века

@темы: живопись

02:42 

In God we trust. All others must bring data.
По хорошему (или по плохому), к творчеству Игоря Лазарева я равнодушна. Он не лишен интересных идей, но в целом чудовищно однообразен (впрочем, в этот грех впадают многие художники, рисующие не с натуры, а "из головы"). Опять же, нагие женщины у него... то есть, я понимаю, что это стиль и все такое, но не мой стиль, однозначно. Не могу смотреть на эти деформированные женские тела с ножками-палочками. Но в рамках внезапного прилива алисомании, случившегося на Рождество, натаскала себе его картин на соответствующую тему, а раз натаскала, надобно того... делиться.



Сайт Игоря Лазарева

@темы: живопись, сюр

14:28 

Жозеф Верне, швейцарец в Версале (1637-1710?)

In God we trust. All others must bring data.
Швейцарский художник Жозеф Верне (Joseph Werner) родился в Берне в 1637 году в семье художника.

Немного о художнике

От других живописцев той эпохи Верне в первую очередь отличается техникой - миниатюры свои он писал гуашью на веленевой бумаге (очень плотный, дорогой сорт бумаги, название которой иногда ошибочно переводят как "пергамент") или маслом на медных пластинках. Отсюда весьма необычный колорит его работ, несколько напоминающих своей не потускневшей яркостью эмали. И несмотря на то, что написанные им картины маслом демонстрируют ничуть не меньший талант, в историю изобразительного искусства он вошел именно как мастер миниатюры.


Автопортрет художника, 1662 г.





@темы: история, живопись, Луи

17:41 

Анна Сурган - сны от Боттичелли до Ван Лоо

In God we trust. All others must bring data.
"Вдохновляясь искусством раннего Возрождения, которое еще полно
готической утонченностью и иконописной печалью, и фламандской живописью
с ее тонким колоритом и спокойными, уравновешенными композициями, Анна
создает мир, который зачаровывает, как рождественская сказка, в которой есть
место любым чудесам, прекрасным яснооким ангелам, загадочно улыбающимися
феям и принцессам, меланхоличными принцам, восточным магам и волхвам".

Александра Филоненко, искусствовед

Анна Сергеевна Сурган родилась в 1985 году в г. Белая Церковь, проживает в г. Николаеве. В 2000 году поступила в Николаевское Высшее Училище Культуры, факультет декоративного текстиля. В 2002-2006г.г. закончила с отличием филиал Киевского Национального Университета Культуры в Николаеве(факультет реставрации живописи).
2007 г. - первая персональная выставка "Прогулки в провинции".
2008 г. - персональная выставка "Anno Domini".
Участвует в молодёжных и общих выставках художников Николаева.


@темы: живопись, маньеризм старый и новый

20:39 

С днем рождения, Эльвюна!

In God we trust. All others must bring data.

Эдвард Чарльз Барнс - Подарок для прекрасной дамы

@темы: прекрасные люди, историзм, живопись

21:58 

Городская геометрия Натана Уолша

In God we trust. All others must bring data.
Они немного неживые, эти супер-идеальные пейзажи, и в то же время... ах, даже и не знаю, как описать это ощущение. Гиперреалистичная нереальность - и полная узнаваемость при этом.

О художнике

"Моя работа начинается с коробки карандашей, ластика и создания линии горизонта.
Я очарован городом, это визуальная сложность и постоянное состояние потока."

Натан Уолш



@темы: сюр, пейзаж, живопись

13:02 

С днем рождения, navis vetus!

In God we trust. All others must bring data.
Ноябрь - время охоты. На лис, оленей, уток... и на прекрасное. Удачной охоты! :wine:



Эдмон-Луи Дюпен (1847 – 1933), "Дама с соколом"

@темы: историзм, прекрасные люди, живопись, женщины

12:05 

из жизни портретов - и леди

In God we trust. All others must bring data.
Продолжая копаться в электронных закромах ГМИИ им. Пушкина, нарыла базу данных по гравюрам - и, ессно, утонула с головой, потому что рисуночки я люблю-люблю, а вот смотреть их доводится редко. Последний пир для глаз был в Рижском музее изобразительных искусств, где комоды с гравюрами стоят в каждом зале, местами аж по две-четыре штуки, и не надо искать никаких обходных путей, чтобы приобщиться к прекрасному.

Таки ж в недрах коллекции британских гравюр глаз зацепился за знакомую фамилию при портрете - графиня Ливен.


Внизу под изображением слева: From a Drawing by Sir Tho.s Lawrence P.R.A; справа: Engraved by Will.m Bromley Esq.r; в центре: La Comtesse de Lieven Ambassadrice de Prussie à la Cour d'Angleterre


читать дальше

@темы: портрет, история, живопись, женщины, графика

Для случайных записей

главная